Arts Visuels option Arts Plastiques

Présentation

Après une année catastrophique mais enrichissante en licence Histoire de l'Art, il fallait revenir aux fondements : les arts plastiques.

Le diplôme strasbourgeois, qui fait directement concurrence (ou non) à l'école des Beaux-Arts, est une excellente formation qui donne accès à des pratiques et des théories multiples et plurielles. Contrairement à ce que l'on pourrait penser, la sélection est encore d'usage : une épreuve pratique et une autre écrite. C'est le moment de montrer, pour ceux qui ont déjà des acquis, de quoi l'on est capable, et pour les novices, du potentiel. L'écrit est quant à lui un commentaire d'oeuvre (organisé dans un énorme amphithéâtre, le moment de se dire que l'on est rien) supposé mettre en avant les qualités rédactionnelles et de refléxion.

L'année est riche (extrêmement) en production : dossiers et oeuvres. Il faut parvenir à s'organiser de manière stable, car l'on se noie vite dans les rendus (qui s'éterniseront dans des nuits blanches sans fin). Les cours de pratique balaient les nombreuses techniques : sculpture, peinture, aquarelle, gouache, etc. Le but est de savoir maîtriser tous les médiums pour être un plasticien complet et compétent. Les dossiers, eux, seront différents selon les matières : sur un manifeste, sur un auteur, sur un artiste, sur un mouvement. Tout dépend des attentes du professeur également. A la pratique des techniques s'adjoint celle de la PAO : InDesign, PhotoShop et Illustrator seront les meilleurs amis des graphistes en herbe. La formation est complète et est aussi soutenue par le Bureau de la Vie Etudiante, l'association qui met à disposition des étudiants des cours de soutiens, organisés par des bénévoles, et des sorties.

Les étudiants doivent être capable d'identifier, au premier coup d'oeil, à quel mouvement appartient une oeuvre. Par ailleurs, elle offre aussi l'opportunité de gérer sa voix pour l'oral (des exercices d'aisance orale sont organisés), ce qui est un atout lorsque l'on sait que chacun sera confronté à un public avec lequel le seul moyen de communiquer sera par la parole. Ces séances permettent de gérer son angoisse, de savoir parler avec son estomac, d'utiliser correctement sa voix etc.

La pratique, c'est aussi le moment où, en dehors des techniques, il faut savoir être capable de faire des rendus irréprochables sur les matières, des séances affreuses où tout sera minutieusement étudié. De même, il faut savoir connaître le corps de l'homme et de la femme, savoir les distinguer dans leurs formes ; des séances obligatoires de nus sont organisés et d'autres sont proposés en échange d'une petite somme (2€ en règle générale).

 

Télécharger :

  1. Livret arts plastiques 2015 16 01

Licence 1 Semestre 1

Enseignements

Volume horaire

Semestre 1

Langue vivante : anglais

24h

Méthodologie universitaire et disciplinaire et projet personnel et professionnel

Connaissance des s outils de recherche documentaire et capacité à utiliser des catalogues de ressources, à établir des critères de pertinence de recherche, capacité à établir une bibliographie normée, à adapter les normes aux différentes typologies de documents. Compétences méthodologiques : prises de notes graphiques et manuscrites, connaissance de la méthodologie d'analyse écrite et plastique. Connaissance des institutions (spécificités des collections, structure, organisation, fonctionnement, métiers) liées aux arts visuels.

18h

Théorie et pratique du dessin : espace et perspective

Savoir identifier et nommer les techniques du dessin, les outils, les matériaux et les supports. Comprendre les enjeux et le statut des pratiques graphiques (dont fait partie la perspective) à différentes époques.

Maîtrise des techniques et outils fondamentaux. Capacités d’observation et de restitution graphique de la silhouette, des proportions, de la morphologie, du volume, des ombres et des codes de la perspective

Maîtriser les concepts de base de la perspective (ligne d’horizon, point de fuite, lignes de fuite) et savoir les adapter dans des situations variées (avec ou sans modèle, à partir de contraintes précises, en sachant jouer des déformations inhérentes à certaines situations, etc.)

12h CM et 36h TD

Théorie et pratique de la couleur

Maîtrise du lexique des couleurs et des notions (les gammes, les contrastes, les harmonies des couleurs, les seuils de perception). Connaissances théoriques et historiques concernant la couleur dans un contexte culturel donné, capacités d’analyse, compétences méthodologiques et rédactionnelles

Maîtrise d'un médium spécifique - gouache, acrylique-, ses techniques d'application. Méthodologie de l’élaboration un dossier (ensemble de planches, articulation texte/image, qualité formelle).

6h CM et 12h TD

Théorie et pratique de l’infographie

Connaissance théorique et pratique relatives à l'image numérique et à Photoshop (savoir définir un pixel, un bit, un mode couleur, etc.), capacité à utiliser les outils et fonctions du logiciel, à exécuter une série d'opérations en vue de les réutiliser de manière autonome.

24h

Histoire générale des Arts Visuels

Connaissance chronologique de l’image, de l’objet, de l’espace bâti dans un contexte culturel donné. Capacités d’analyse, compétences méthodologiques et rédactionnelles.

24h

Histoire des arts et du design contemporains

Connaissance chronologique de l’image, de l’objet, de l’espace bâti dans un contexte culturel donné. Capacités d’analyse, compétences méthodologiques et rédactionnelles.

24h

Méthodologie de l’analyse d’œuvres

Savoir repérer les caractéristiques essentielles d’une image (composition, rythmes, plans, perspective, contrastes chromatiques, lumières, etc.) et les transposer plastiquement sous forme de croquis (schémas, collages, prises de notes chromatiques) en variant et en adaptant ses outils (papiers et outillage). Comprendre les caractéristiques formelles qui permettent d’inscrire une oeuvre dans un style et une époque.

18h

Esthétique – Histoire et problématiques générales des sciences de l’art

Connaissance des repères fondamentaux des théories de l’art de l’Antiquité au XVIe siècle. Capacité d’analyse, capacité rédactionnelle.

12h

Atelier recherche plastique

Cet atelier doit faire prendre conscience aux étudiants que la réalisation d'un projet artistique n'est pas spontanée et immédiate. Le carnet de recherche, élément dispensable de ce Td, doit aider à l'élaboration du projet à partir de croquis, schémas, vues d’ensemble et permettre d’évaluer les enjeux pratiques et intellectuels de la réalisation finale, voire, au besoin, de rectifier les ambitions de départ.

18h

Ateliers gravure

Maîtrise des bases de la gravure et de l'impression en relief par des techniques traditionnelles (bois, lino) et innovantes (PVC laminé, supports composites ou de récupération) en vue de l'autonomie d'expression et d'édition.

18h

 

Licence 1 Semestre 2

Semestre 2

Langue vivante : anglais

24h

Méthodologie universitaire et disciplinaire

Compétences méthodologiques, capacités d’analyse, de rédaction, d’exploitation de ressources documentaires / compétences pratiques (graphisme, représentation, perspective)

9h

Projet personnel et professionnel

Connaissance des institutions (spécificités des collections structure, organisation, fonctionnement, métiers) liées aux arts visuels.

9h

Théorie et pratique du graphisme

A la fin de ce deuxième semestre, on attend de l’étudiant qu’il soit autonome dans les activités de représentation graphique. C'est-à-dire qu’il sache choisir ses outils, son support et sa technique en fonction du référent et de la demande qui lui sera faite. En deuxième année, la complexité croissante des exercices nécessitera un bagage solide et une pratique personnelle, affirmée et régulière en dehors des cours

18h

Théorie et pratique de la peinture

Connaissances des propriétés des médiums picturaux (gouache, acrylique, pigments, liants, etc), monter un châssis, enduire une toile, exploiter les matérialités et les textures, maîtriser les mélanges chromatiques, savoir produire selon des processus spécifiques (production unique, en suite, en série).

18h

Théorie et pratique du volume

Capacité à manipuler l’outillage et les matériaux de base de la pratique du volume, ainsi qu’à fabriquer et à comprendre un objet en trois dimensions.

18h

Théorie et pratique de l’infographie

Savoir utiliser et faire dialoguer entre eux les logiciels de la suite Adobe. Maîtrise des opérations de la production et de la retouche d’images et de textes jusqu’à leur mise et page et leur impression. L’objectif principal de l’année étant d’acquérir les bases de la communication avec des professionnels du domaine du graphisme et de l’impression (fondamentaux pratiques, notions techniques et vocabulaire spécifique) afin de pouvoir concevoir des fichiers images et textes destinés à l’impression (affiches, brochures, books, etc.)

18h

Histoire générale des Arts Visuels

Connaissance chronologique de l’image, de l’objet, de l’espace bâti dans un contexte culturel donné. Capacités d’analyse, compétences méthodologiques et rédactionnelles.

24h

Histoire des arts et du design contemporains

Connaissance chronologique de l’image, de l’objet, de l’espace bâti dans un contexte culturel donné. Capacités d’analyse, compétences méthodologiques et rédactionnelles.

24h

Méthodologies de l’analyse d’œuvres

Savoir repérer les caractéristiques essentielles d’une image (composition, rythmes, plans, perspective, contrastes chromatiques, lumières, etc.) et les transposer plastiquement sous forme de croquis (schémas, collages, prises de notes chromatiques) en variant et en adaptant ses outils (papiers et outillage). Comprendre les caractéristiques formelles qui permettent d’inscrire une oeuvre dans un style et une époque.

18h

Esthétique – Histoire et problématiques générales des sciences de l’art

Connaissance des repères fondamentaux de l’esthétique, des théories de l’art et de la critique d’art. Capacité d’analyse, capacité rédactionnelle

12h

Atelier recherche plastique

A la fin du semestre, l’étudiant devra être autonome dans l’élaboration d’un projet : esquisses initiales, dossie  de recherches, références artistiques et théoriques  élaboration de la réalisation in situ et présentation à l’oral. On attend un réel intérêt et un investissement personnel soutenu en vue des ateliers de recherche de la Licence 2 et 3.

18h

Atelier gravure

Maîtrise des bases de la gravure et de l'impression en relief par des techniques traditionnelles (bois, lino) et innovantes (PVC laminé, supports composites ou de récupération) en vue de l'autonomie d'expression et d'édition.

18h

Licence 2 Semestre 1

Semestre 3

Langue vivante anglais

24h

Préparation C2i

Le C2i niveau 1 est la suite du B2i (collèges et lycées).
Il permet d'acquérir les compétences informatiques et internet de base. Ce certificat permet à l'étudiant de préparer le C2i niveau 2 basé sur l'acquisition de compétences professionnelles dans un secteur spécifique (proposé en Master et obligatoire pour les futurs enseignants). Il vise à la connaissance de l'environnement d'un poste de travail; à la maîtrise des outils bureautiques (traitement de texte et tableur) ; à la réalisation de présentations multimédias; à l'utilisation des outils de communication et de travail collaboratif. Il propose également une connaissance des aspects déontologiques, éthiques et juridiques des Technologies de l'information et de la communication (TIC).

12h

Connaissances du monde professionnel

Connaissance plus approfondie des cadres professionnels spécifiques ou relatifs aux arts plastiques ; aptitude à décider d'une orientation professionnelle.

6h

Renforcement

Renforcement des fondamentaux de la discipline ; aptitude à répondre aux exigences méthodologiques, techniques, réflexives du niveau selon dans la discipline.

12h

Analyse et expression écrite & orale

Renforcement des capacités d’analyse et des compétences rédactionnelles.

18h

Histoire de l’art

Connaissance des repères fondamentaux de l’histoire de l’art et du design de la première moitié du XXème siècle. Parvenir à identifier, situer, analyser et articuler les acteurs, oeuvres et problématiques majeures de l'art à l'époque moderne.

18h

Esthétique et théorie des Arts Visuels

Connaissance des repères fondamentaux de l’esthétique et des théories de l’art, des arts appliqués et du design de l'antiquité au XIXème s. Comprendre situer et articuler les principales théories et problématiques de l'art et du design occidental. Approfondissement des aptitudes analytiques et rédactionnelles.

12h

Études des textes : Avant-Gardes et Modernité au début du xxè siècle

Connaissance des repères fondamentaux de l’histoire de l’art et du design de la première moitié du XXème siècle. Parvenir à identifier, situer, analyser et articuler les acteurs, oeuvres et problématiques majeures de l'art à l'époque moderne.

18h

Problématique de l’art contemporain

Connaissance des oeuvres et théories majeures de l'art contemporain depuis la deuxième moitié du XXème siècle ; identifier, situer, analyser et articuler les acteurs, oeuvres et problématiques majeures de l'art et du design à l'époque contemporaine.

18h

Analyse/interprétation : graphisme et peinture

Connaissances théoriques, techniques et méthodologiques approfondies dans le domaine choisi ; capacité à expérimenter des dispositifs d’expression et des problématiques variés et à en rendre compte dans le cadre d'analyses orales et écrites.

12h CM et 18h TD

Atelier recherche

Gestion de projets de recherche en arts plastiques. Capacité d’effectuer une recherche dans un domaine des arts plastique articulant histoire, théorie et pratique. Situer sa production plastique au regard de références significatives.

12h CM et 24h TD

Atelier représentation

Approfondissement et développement des acquis du L1 en représentation ; mise en oeuvre de codes, techniques et factures personnelles.

24h

Atelier au choix (peinture, sculpture, graphisme) : peinture

Approfondissement ou découverte d'une pratique d’expression plastique fondamentale.

24h

Atelier complémentaire : infographie

Approfondissement ou découverte d'une discipline au choix. Perfectionnement technique et pratique d’une discipline ou ouverture vers une discipline complémentaire.

18h

Licence 2 Semestre 2

Semestre 4

Langue vivante anglais

24h

Préparation C2i

Epreuves du C2i

12h

Renforcement

Renforcement des fondamentaux de la discipline ; aptitude à répondre aux exigences méthodologiques, techniques, réflexives du niveau selon dans la discipline.

12h

Analyse et expression écrite & orale

Renforcement des capacités d’analyse et des compétences rédactionnelles, notamment dans la dimension expressive du discours écrit et oral.

18h

Histoire de l’art : les arts visuels dans les années 1960-1970

Suite et complément du S3 : Connaissance des repères fondamentaux de l’histoire de l’art et du design de la première moitié du XXème s. Capacirtés d'analyse et rédactionnelles.

18h

Esthétique des arts visuels

Suite et complément du S3 :Connaissances des repères fondamentaux de l’esthétique et des théories de l’art, des arts appliqués et du design ; Comprendre, situer et articuler les principales théories et problématiques de l'art et du design occidental. Approfondissement des aptitudes analytiques et rédactionnelles.

12h

Études de textes : les arts visuels dans les années 1960-1970

Connaissance des textes, auteurs et problématiques majeurs de l'histoire de l'art et du design du début du XXème siècle ; Recherches bibliographiques, analyse et synthèses de texte, mises en perspective des écrits et oeuvres dans le cadre du programme.

18h

Problématiques de l’art contemporain

Connaissance des oeuvres et théories majeures de l'art contemporain depuis la deuxième moitié du XXème siècle ; identifier, situer, analyser et articuler les acteurs, oeuvres et problématiques majeures de l'art à l'époque contemporaine.

18h

Analyse et interprétation : graphisme et peinture

Connaissances théoriques, techniques et méthodologiques approfondies dans le domaine choisi ; capacité à expérimenter des dispositifs d’expression et des problématiques variés et à en rendre compte dans le cadre d'analyses orales et écrites.

12h CM et 18h TD

Atelier recherche

Suite et approfondissement du S3 : Gestion de projets de recherche en arts plastiques ; Capacité d’effectuer une recherche dans un domaine des arts plastique articulant histoire, théorie et pratique. Situer sa production plastique au regard de références significatives.

24h

Atelier représentation

Approfondissement et développement des acquis du S3 en représentation ; mise en oeuvre de codes, techniques et factures personnelles.

24h

Atelier au choix : narrations figuratives, narration et arts plastiques

Approfondissement ou découverte d'une pratique d’expression plastique fondamentale.

Acquérir des repères historiques et théoriques concernant la narration dans la peinture et les pratiques contemporaines. Comprendre les enjeux de la narration dans les arts plastiques à quelques moments-clé de l’histoire de l’art. Savoir monter et défendre une réalisation ambitieuse faisant la preuve de la compréhension de ces enjeux dans l’art contemporain.

24h

Atelier complémentaire : infographie

Approfondissement ou découverte d'une discipline au choix. Perfectionnement technique et pratique d’une discipline ou ouverture vers une discipline complémentaire.

18h

Ajouter un commentaire

Vous utilisez un logiciel de type AdBlock, qui bloque le service de captchas publicitaires utilisé sur ce site. Pour pouvoir envoyer votre message, désactivez Adblock.

Date de dernière mise à jour : 06/01/2017